Mucius Scaevola, aus der Serie Die römischen Helden

Die Darstellung klassischer Ruinen in der Renaissance war ein Symbol der Antike, der Aufklärung und des verlorenen Wissens. Ruinen sprachen vom Lauf der Zeit. Das größte Thema für die Ruinenkünstler waren die zugewachsenen und zerfallenden Überreste des klassischen Roms. Forum, Kolosseum, Pantheon und Via Appia. Anfangs waren die Kunstdarstellungen Roms realistisch, aber bald floh die Fantasie der Künstler. Römische Ruinen waren in der Stadt verstreut, aber frustrierte Künstler begannen, sie in ansprechenderen Arrangements zu platzieren. Capriccio war ein Stil imaginärer Szenen von Gebäuden und Ruinen.

Holländische Graveure und Radierer des 15. und 17. Jahrhunderts. Seit dem 16. Jahrhundert nutzten holländische Künstler Grafiken, um ihre Kunst zu fördern und einer breiteren Öffentlichkeit zugänglich zu machen, als dies für ein einzelnes Gemälde möglich war. Während des holländischen Goldenen Zeitalters (17. Jahrhundert) perfektionierten holländische Künstler die Techniken des Radierens und des Kupferstichs. Der Aufstieg der Druckgraphik in den Niederlanden wird auf eine Verbindung zwischen Italien und den Niederlanden während des 15. Jahrhunderts zurückgeführt. Zusammen mit der Großproduktion ermöglichte sie die Ausweitung der Reichweite des Werkes eines Künstlers. Grafiken waren als Sammlerobjekte beliebt, daher beauftragten Verlage Künstler, eine Zeichnung oder ein Gemälde zu erstellen und diese dann für Sammler zu drucken - ähnlich wie es heute in Verlagen geschieht. Die holländische Druckgraphik entwickelte sich rasch und so setzte sich im 16. Jahrhundert die Radierung gegen den Stich durch.