Shitaya hirokōji, Andō Hiroshige - Ukiyo e print

Der Holzschnitt in Japan ist eine Technik, die am besten für ihre Verwendung in der Ukiyo-e-Kunstgattung der Einzelblätter bekannt ist, wurde aber im gleichen Zeitraum auch für den Buchdruck verwendet. Der Holzschnitt wurde in China jahrhundertelang zum Drucken von Büchern verwendet, lange vor dem Aufkommen der beweglichen Schrift, wurde aber in Japan während der Edo-Periode (1603-1868) weit verbreitet. Der Holzschnitt erschien in Japan zu Beginn der Edo-Periode, als das Tokugawa-Shogunat von der japanischen Gesellschaft regiert wurde. Diese Technik stammt aus China, wo sie viele Jahrhunderte lang zum Drucken von Büchern verwendet wurde. Sein ursprünglicher Name ist "moku-hanga" und er wird im künstlerischen Genre des "ukiyo-e" weit verbreitet verwendet. Im Gegensatz zur westlichen Tradition, wo Künstler ölbasierte Tinten für Holzschnitte verwendeten, verwendet die Moku-Hanga-Technik wasserbasierte Tinten. Die bemerkenswertesten von ihnen waren: - Ab 1700: Schule von Torii - Von 1700-1714: Kaigetsudō-Schule - Ab 1720: Katasukawa-Schule mit den Künstlern Shunsho und Shuntei - Ab 1725: Kawamata-Schule mit den Künstlern Suzuki Harunobu und Koryusai - Ab 1786: Hokusai-Schule mit den Künstlern Hokusai, Hokuei und Gakutei - Ab 1794: Kitagawa-Schule mit den Künstlern Utamaro I, Kikumaro I und II - Ab 1842: Utagawa-Schule mit den Künstlern Kunisada und Hiroshige - Ab 1904: Sōsaku-hanga, Bewegung der "Kreativen Grafiken" - Ab 1915: Shin-hanga Schule für "Neue Grafiken", einschließlich Hasui Kawase und Hiroshi Yoshida Holzschnitte wurden von der Library of Congress zur Verfügung gestellt und decken den Zeitraum von 1600 bis 1980 ab. Dies ist der Grund, warum diese Drucke so lebhafte Farben sowie Glasuren und Transparenz aufwiesen. Diese Sammlung beschreibt japanische Druckgraphik verschiedener Schulen und Bewegungen.

Utagawa Hiroshige wurde 1797 in einer Samurai-Familie im heutigen Tokio geboren. Mit etwa 14 Jahren begann er zu malen und lernte Toyohiro von der Schule in Utagawa kennen. Bis 1812 durfte Hiroshige seine Werke signieren, was er unter dem Künstlernamen Hiroshige tat. Hiroshige lebte bis zu seinem 43. Lebensjahr als Feuerwehrmann in der Kaserne und übergab schließlich 1823 seine Position als Feuerwehrmann an seinen Bruder. Erst in den Jahren 1829-1830 begann Hiroshige die Landschaften zu produzieren, für die er bekannt wurde. Er schuf auch eine zunehmende Anzahl von Vogel- und Blumenabdrücken über diese Zeit. Um 1831 wurden seine Zehn berühmten Orte in der östlichen Hauptstadt gedruckt. 1832 produzierte er die Serie Die dreiundfünfzig Stationen des Tōkaidō, die einige seiner bekanntesten Grafiken enthält. In seinen abnehmenden Jahren produzierte Hiroshige tausende Grafiken, um die Nachfrage nach seinen Werken zu befriedigen, aber nur wenige waren so gut wie die seiner frühen und mittleren Perioden. Er lebte nie in finanzieller Bequemlichkeit, auch nicht im Alter. Im Jahr 1856 "zog sich Hiroshige von der Welt zurück" und wurde buddhistischer Mönch; dies war das Jahr, in dem er seine Hundert berühmten Ansichten von Edo begann. Er starb im Alter von 62 Jahren während der großen Edo-Cholera-Epidemie von 1858 und wurde in einem buddhistischen Zen-Tempel in Asakusa begraben. Hiroshige beeinflusste die französischen Impressionisten Monet und Cézanne. Vincent van Gogh kopierte zwei der Hundert berühmten Ansichten von Edo. Hiroshiges Stil beeinflusste auch die "Welt der Kunst", eine russische Kunstbewegung des 20. Jahrhunderts.